TIPOLOGÍA DE INTERIORES. ESPACIOS EXPOSITIVOS

CADAVAL & SOLÁ MORALES (2007). Espacio expositivo para Susana Solano. Madrid (España).

MUROS DE PEGA
Texto: EDUARDO CADAVAL Y CLARA SOLÁ-MORALES.

ESTE PROYECTO BUSCA ACOTAR UN ESPACIO PARA LAS ESCULTURAS DE SUSANA SOLANO, DANDO ORDEN Y RITMO A UNA EXPOSICIÓN INTENCIONADAMENTE INTIMISTA. LAS MAQUETAS DE OBRAS EN ESPACIOS PÚBLICOS SON TRATADAS CASI COMO JOYAS, QUE SE RELACIONAN MEDIANTE CRUCES DE MIRADAS.

Ante dos salas de características espaciales opuestas, se proyecta un sistema expositivo que se amolda a ambas, dando continuidad al discurso de la exposición: una envolvente que unifica la percepción del espacio y que soluciona en su propio discurso compositivo la exhibición de las piezas. Así, se construye una pared frágil, translúcida, blanca, casi sacramental, para albergar unas piezas duras y contundentes. El referente directo son los farolillos de feria; de ahí a encontrar el cartón reciclado en forma de nido de abeja que se utiliza para rigidizar las puertas de madera, sólo hay un cambio de escala y algunas horas de investigación: una solución económica y reciclable.
http://www.ca-so.com/proyectos/Susana%20Solano/P2susana%20solano.htm

LOUIS COMFORT TIFFANY (1848 – 1933).

Nació en 1848 y murió en 1933 en la ciudad de Nueva York (EEUU). Pintor, artesano, filántropo, decorador y diseñador. Hijo del famoso joyero Charles Louis Tiffany, estudió pintura con el artista americano George Inness y en París fue reconocido antes como pintor que como el artesano del vidrio en que se convirtió a partir de su experimentación con el material desde 1875.

Fundó una fábrica de vidrio en el distrito de Queens, en Nueva York, en 1878. Allí se desarrollaba un tipo de vidrio coloreado con propiedades iridiscentes que el llamaba Favrile y que adquirió una gran popularidad en Europa (corte, pulido y engaste de recortes de cristal que se van uniendo con cinta de cobre para finalmente ser soldadas con estaño).
A partir de 1900, la firma Tiffany acometió el diseño de lámparas, joyería, objetos cerámicos y miniaturas. Es internacionalmente conocido por ser uno de los grandes exponentes del Art Nouveau estadounidense.

LÁMPARA WISTERIA (1900-1910).

Uno de los mejores ejemplos producidos con este método de recortes de cristal unidos con cinta de cobre. Muestra el poder del cristal coloreado con que se fabrica a través de las más de 1000 piezas que la conforman.

JARRÓN "JACK IN THE PULPIT" (1913).

La Jack in the Pulpit es una planta típica de algunas zonas húmedas de Estados Unidos, con hojas y flores que nacen de un bulbo y se pliegan formando capuchas. Este es el modelo orgánico para este vaso de cristal soplado y moldeado, otro de las técnicas desarrolladas en los talleres de este diseñador.

WALTER GROPIUS (1883-1969).

Nace el 18 de mayo de 1883 en Berlín. Aunque estudió arquitectura en Berlín y Munich desde 1903 a 1907 no se graduó. Volvió a Berlín a trabajar para Peter Behrens, uno de los arquitectos alemanes que fueron influenciados por el movimiento Arts & Crafts británico y que consiguió dotar de buen diseño a la producción industrial.En 1910 comienza la práctica profesional con Adolf Meyer. Ellos diseñaron la Fábrica Fagus en Alfeld an der Leine en 1911 y el edificio de oficinas en la Exposición del Werkbund de Colonia en 1914, combinando fábrica de ladrillo, acero y cristal en paños colgados. Fueron muy influenciados por el “estilo de la pradera” de Frank Lloyd Wright, en particular, y por toda la concepción de su diseño en general.

La Primera Guerra mundial interrumpió su colaboración y hasta la muerte de Meyer, en 1924, acometieron un último proyecto a nivel de concurso que no ganaron pero que es muy conocido, su propuesta para la sede del Chicago Tribune en 1922 (en la foto).
Desde 1919 era director de la Escuela de Arte de Weimar, fundadora de la afamada escuela de diseño Bauhaus en esta ciudad. Desde 1925 y hasta 1932 la Bauhaus se traslada a Dessau, para acometer un último período en Berlín, hasta su clausura definitiva por los nazis en 1933.
Gropius la había abandonado en 1928 para abrir una oficina en Berlín y después en Londres. En 1937 emigra a Estados Unidos para poder desarrollar sus ideales con libertad, colaborando con su compañero Marcel Breuer.
Muere en Boston (Estados Unidos) en 1969.

· SILLA F 51, SOFÁ DE DOS PLAZAS F 51-2 Y SOFÁ DE TRES PLAZAS F51-3 (1920).

Este curioso conjunto formaba parte del mobiliario del despacho de Gropius en la Bauhaus de Dessau, por lo que ha sido objeto de gran estudio y es muy conocido en el mundo del diseño. Hoy en día se reproduce con mayor variedad en los acabados del cuero.

TIPOLOGÍA DE INTERIORES. ESPACIOS DE NEGOCIOS

ESPACIOS DE NEGOCIOS

El sector de los negocios y comercio ofrece abundante trabajo al profesional de arquitectura de interiores. Este trabajo tendrá relación en parte con aspectos prácticos de la venta y exposición pero, en ocasiones, el interiorista tendrá un papel en la remodelación de una marca o en el establecimiento de nuevos valores para una marca. Este trabajo exige que el diseñador no sólo entienda de valores y aspiraciones de la empresa, sino que tenga una comprensión real de los modos en que materiales, colores y formas son percibidos por la sociedad en general y por el mercado destinatario en particular, junto con el conocimiento de las características y costes que conlleva su empleo.

Un ejemplo es el espacio "Heineken, The City" ideado por el estudio Tjep. A ver qué os sugiere.
http://www.tjep.com/things/heinekenthecity/index.html