viernes, 21 de enero de 2011

DODERER, CLAUDIA y FREYER, ACHIM (2005).


GEORG FRIEDRICH HANDEL (1735). Ariodante. Ópera en 3 actos.
Las óperas barrocas eran composiciones muy estáticas basadas en la alternancia casi ininterrumpida de arias y recitativos. El problema de los escenógrafos que se enfrentan al encargo de estos montajes hoy en día es el reto de enriquecer con su trabajo el lento desarrollo de la acción dramática.
Este es el montaje que Doderer y Freyer desarrollaron para esta obra para su estreno en el Liceo de Barcelona en la temporada 2005-2006. A ver qué opinión os merece...

CHARLOTTE PERRIAND (1903-1999) (*CON LE CORBUSIER Y JEANNERET)








Los diseños de Perriand a menudo se asocian con las piezas desarrolladas en colaboración con Le Corbusier y Pierre Jeanneret durante la década de 1920, pero su contribución al diseño fue mucho más profunda. Estudió diseño interior en París y estuvo influenciada por el estilo Art Decó imperante. Sin embargo, el contacto con los escritos de Le Corbusier cambió totalmente la perspectiva de sus diseños. Este hecho captó la atención del maestro, que trabajó con ella en piezas de mobiliario y propuestas de interiores.
Su conocimiento práctico del diseño y los materiales, tales como el acero tubular, posibilitaron que, junto a Le Corbusier, diera salida a diseños como el sillón LC3 Grand Confort y la Chaise Longue B306.
Después de instalarse por su cuenta en 1937 fue invitada a Japón para aconsejar sobre artes industriales y diseño. En 1941 organizó una importante exposición en Tokio en la cual pudo mostrar trabajos inspirados por el arte tradicional japonés. Sin embargo, al estallar la guerra se traslada a Indochina, donde reside hasta 1946. Después del conflicto trabaja de nuevo con Le Corbusier, diseñando un prototipo de cocina para las Unidades de Habitación del arquitecto.
· LC3, SILLÓN GRAND CONFORT Y SOFÁ DE TRES PLAZAS*. OTOMANA LC2* (1928).
El armazón de soporte para los cojines posibilita una amplia gama de combinaciones diferentes, dando lugar a asientos de distintos tamaños, formas y colores. Es el caso del sofá para tres personas LC3, desarrollado a partir de bocetos que datan de 1928 y que suponen una variación del sillón Grand Confort, pero siempre en sintonía con las proporciones requeridas para el diseño y apropiadas para lugares, a los que se pretendía dotar de cierto prestigio.
· LC4 CHAISE LONGUE (TUMBONA)* (1929).
El lujo y la funcionalidad son dos factores que podían ir unidos y además ser asequibles para la mayoría del público, como siempre trataron estos pioneros del diseño moderno. La tumbona permite una inclinación variable. La base es metálica, con soportes de acero esmaltado en negro mate y cuna de acero cromado brillo que sostiene correas elásticas.
El colchón se reviste de cuero, de piel de potro o un textil, al igual que el cojín: una máquina para descansar, que decía Le Corbusier.
· MESAS DE CAFÉ PÉTALO (1951).
Ya en solitario pudo dar rienda suelta a su gusto por los colores puros de las casas suburbiales de París, los taxis de Nueva York, etc.
Sus sobres tienen forma triangular con esquinas redondeadas y una estructura metálica con un desarrollo sin interrupciones. Ideadas para las habitaciones de la ciudad universitaria de Antony, cerca de París, nunca se produjeron en serie. Fueron diseñadas para desarrollar diferentes composiciones, entre ellas una a modo de pétalos extendidos sobre un desarrollo circular, pero también otras diferentes.

viernes, 14 de enero de 2011

VIVIENDAS TRANSPORTABLES FRED Y SU-SI


JOHANNES KAUFMANN ARCHITEKTUR (2006). Viviendas transportables.
Fred y Su-Si son dos prototipos para viviendas transportables de pequeña escala, que demuestran que es posible desarrollar una arquitectura de gran calidad técnica y estética atrayente trabajando con elementos modulares y prefabricados. La madera, un material con el cual los arquitectos de este proyecto están muy familiarizados, se emplea aquí de forma extensiva tanto en piezas estructurales como en los cerramientos interiores y exteriores, dando carácter a estos mínimos espacios.
En el siguiente enlace podéis consultar todos sus proyectos transportables SU-SI, de los que existe un pdf muy interesante con algún detalle constructivo. El modelo Fred incorpora raíles que sirven para desplazar un módulo interior y duplicar o reducir así a la mitad la superficie útil.


GERRIT RIETVELD (1888-1964)








Arquitecto neerlandés. En 1911 abrió un taller de carpintería especializado en muebles. De 1917-1918 es su butaca «roja-azul», basada en la descomposición en elementos geométricos y combinaciones de colores primarios. En 1919 se adhirió a De Stijl, del que sería una de sus figuras más representativas. En 1921 inició su colaboración con el decorador T. Schroeder-Schräder (Casa Schroeder, Utrecht). A pesar de seguir vinculado al neoplasticismo hasta 1931, se acercó al racionalismo arquitectónico (Penaat, Tongeren). Entre sus últimas obras destacan el pabellón holandés para la Bienal de Venecia y el Museo Van Gogh (Amsterdam).

SILLA ROJA Y AZUL (1917).
La silla Roja y Azul, diseñada en 1917, fue una de las primeros experimentos del grupo De Stijl en el ámbito tridimensional. Se compone de un expresivo juego de líneas rectas y planos pero donde cada uno mantiene su propia identidad. Ambos producen formas que se apropian del espacio. Rietveld creía que la forma siempre prevalece sobre el material. Se utiliza un esquema muy claro de colores: rojo, azul, amarillo y negro (los colores del movimiento De Stijl). La silla es abstracta y austeramente objetiva, aunque con marcado carácter propio. Presenta un equilibrio dinámico por la oposición de negros y amarillos (sobriedad frente a vibración y movimiento).El brillo lacado del negro añade cierta animación y profundidad, algo que siempre ha faltado en los diseños bidimensionales de De Stijl. No pretende ser una silla cómoda, sino que se trata de una reflexión personal del autor. Rietveld sentía que su usuario podía tonificarse física y mentalmente a través de su utilización (la silla no debería usarse como retiro, sino como conexión, ya que el aislamiento no conduce a una solución). También es un exponente de que se puede generar un diseño atractivo sin recurrir a técnicas industriales complejas.

LÁMPARA TECHO TECTA L 40 (1920).
Lámpara compuesta por tres lámparas tubulares rematadas con enchufes de madera y suspendida de 6 tubos acrílicos. De nuevo, Rietveld experimenta con líneas que se apropian del espacio.

SILLA ZIG ZAG (1934).
El diseño de la famosa silla “S” (1960) de Verner Panton se considera claramente influenciado por este precedente de Rietveld, desarrollado en 1934. Ambas contienen líneas oblicuas y desarrollan la idea de estructura en voladizo de forma clara y simple. Ambas son sobrias, austeras y desarrollan una abstracta simplicidad que desmiente una construcción compleja. La silla ZigZag fue concebida en madera y la Panton en plástico. Son exhibiciones visuales de arte tridimensional más que cómodas piezas de mobiliario. Influenciado por los preceptos del grupo De Stijl, Panton también creía que la elección de los colores no podía ser arbitraria sino una decisión justificada, ya que tienen un significado y una función.

miércoles, 29 de diciembre de 2010

SUSTAIN DESIGN STUDIO (2008). Mini Home. Vancouver (Canadá)








Esta casa de 32 m2 se ha diseñado para minimizar el consumo de electricidad. Para ello incorpora al diseño paneles fotovoltaicos y se busca un bajo consumo energético.Gracias a sus ruedas puede trasladarse a cualquier lugar, ya sea un terreno privado o un área recreativa. Tiene tres zonas: la cocina y el comedor, el salón y los dormitorios. Los materiales que la componen son: metal, acero inoxidable, madera, vidrio y hierro.
Atentos a la simbología gráfica con que se trabajan las plantas, porque es muy explícita de las prestaciones que tiene la vivienda:
PLANTA ÁTICO: 1. Dormitorio. 2+3. Terraza. 4. Paneles solares formando marquesina.
PLANTA BAJA: 5. Baño. 6. Dormitorio + sofá cama + escritorio abatible. 7. Cocina 8. Comedor con cama de día y mesa abatible. a) Posibilidad de módulo adicional.
En la página web de este estudio podéis ampliar la información de cómo entienden el concepto de sostenibilidad en el diseño.

LUDWIG MIES VAN DER ROHE (1886-1969).












Diseñador germano-americano, pionero del movimiento moderno en arquitectura y una de sus figuras que más influencia ha ejercido. Es famoso por su reflexión minimalista “menos es más”. En 1922 diseña un rascacielos de cristal para un concurso en Berlín que atrae la atención internacional. Diseña el Pabellón Alemán para la Exposición Internacional de Barcelona de 1929, que una vez reinstalado, podemos disfrutar de nuevo en esta ciudad. Este proyecto fue alabado por su compleja interacción entre espacio interior y exterior y sus materiales exquisitos.
Mies fue nombrado director de la Bauhaus en Dessau, la prestigiosa escuela alemana de diseño, en 1930. Será la estética de esta escuela, en cuanto a la fusion del arte con la tecnología, lo que pondrá en práctica cuando se mude a los Estados Unidos en 1937 y dirija el Departamento de Arquitectura de Chicago desde 1938 hasta su jubilación en 1958.
SOFÁ-CAMA O DAYBED BARCELONA (1929).
Una estructura de madera africana con lacado protector se apoya en soportes de acero tubular con acabado de acero inoxidable pulido. Sobre este armazón, 72 paneles individuales de cuero se cortan a mano, son ribeteados y acolchados introduciendo botones. En la actualidad se puede variar la elección del tinte en la cobertura de cuero.
SILLA Y BANQUETA BARCELONA (1929).
El marco de acero inoxidable es esmerilado y terminado a mano para un acabado de espejo. Los cojines están tapizados formando hasta 40, ribeteados a mano, elaborado todo con una sola piel.
SILLA BRNO DE ACERO TUBULAR (1930).
Existen variantes del diseño con asiento más mullido y con apoyabrazos de cuero trabajado a mano. Se trata de una elegante alternativa a las sillas de madera, ideales para salas de conferencias.

viernes, 17 de diciembre de 2010

LAS UNIDADES RESIDENCIALES DE ANDREA ZITTEL


ZITTEL, ANDREA (1994). Living Units. Instalaciones.
No os podéis perder estas "instalaciones" del artista norteamericano, algunas son curiosísimas y muy sugerentes...